Erik Hayser: entre personajes, escenarios y nuevos proyectos como “Santita” 

Desde muy pequeño Erik Hayser supo que había algo en él que lo llevaba inevitablemente hacia los escenarios. Aprenderse diálogos, querer participar en todo y sentir emoción cada vez que tenía la oportunidad de interpretar algo fueron señales tempranas de un camino que, años después, se convertiría en su vida entera.

Con el estreno de su nuevo proyecto, Santita, llegó no solo un nuevo reto profesional, sino también la oportunidad de formar parte de una historia que busca ir más allá del entretenimiento y abrir conversaciones incómodas, humanas y profundamente necesarias.

“Estoy viviendo todo aquello que soñé”

Caminar por Londres y detenerse un momento para mirar alrededor fue suficiente para que Erik Hayser entendiera algo: estaba viviendo exactamente la vida que había soñado. No solo en lo profesional, también en lo personal.

Porque actuar, de alguna manera, siempre estuvo ahí. Mucho antes de entenderlo como una profesión, ya existía en él esa necesidad de participar, de contar, de interpretar. Era el niño que quería ser maestro de ceremonias, el que levantaba la mano para exponer, el que se aprendía diálogos completos de películas, canciones y cuentos. Sin embargo, fue hasta los 13 años, después de subir a un escenario por primera vez de una forma más formal, cuando entendió que quería dedicar su vida a esto. El personaje que interpretó apenas entregaba una carta como parte de un chiste, pero la sensación de estar ahí fue suficiente para marcarlo para siempre.

Desde entonces, la actuación se convirtió en mucho más que interpretar personajes. Para Erik, actuar es una manera de poner en palabras aquello que siente, piensa y en lo que cree. Por eso habla de sus proyectos con tanta intención y cuidado. “Siempre hay algo personal de mí hablando a través de esas historias”, explica.

Ese vínculo emocional con los personajes y las historias es justamente lo que lo llevó a formar parte de Santita, la nueva serie de Netflix.

Santita 

Santita se aleja de las historias tradicionales para hablar desde un lugar mucho más humano y complejo. El amor aparece lejos de los cuentos de hadas: lleno de heridas, contradicciones y decisiones difíciles. La serie también aborda temas como el aborto, la eutanasia, la discapacidad y la sexualidad, siempre desde una mirada profundamente honesta. Para él, ahí está el verdadero valor del proyecto: en abrir preguntas, incomodar y provocar reflexión.

Ser parte de esta historia significó también cumplir otro tipo de sueños. Trabajar bajo la dirección de Rodrigo García y compartir pantalla con actores como Gael García Bernal, Paulina Dávila, Ilse Salas, Martín Altomaro, Álvaro Guerrero y Marco De La O fue, en sus palabras, “un regalo de vida”. Cuando recibió la llamada para integrarse al proyecto estaba por tomar un vuelo a Australia y recuerda haber dicho que sí inmediatamente, sin un segundo de duda.

Aunque reconoce que terminar un proyecto siempre implica desprenderse poco a poco de la energía del personaje y volver a la cotidianidad, con Santita la sensación fue distinta. Más que soltar la historia, lo que quedó fue el deseo de reencontrarse con el equipo. Habla del rodaje como un proceso lleno de complicidad, risas y cariño, uno de esos proyectos que quisiera repetir muchas veces más a lo largo de su carrera.

Al terminar un proyecto

Después de años construyendo personajes y participando en distintas producciones, asegura que una de las cosas más valiosas que le ha dejado esta profesión es encontrarse con personas admirables no solo en lo artístico, también en lo humano. Hoy, muchos de los proyectos que decide hacer tienen que ver precisamente con eso: las personas que los conforman.

Y aunque ha alcanzado una carrera sólida y reconocida, no habla desde la idea del éxito entendido como fama o reconocimiento. Para él, el verdadero éxito es mucho más simple: despertar todos los días feliz y con la certeza de estar en el camino correcto. “No hay un lugar donde sea más feliz que estando en un set, frente a una cámara”, dice.

Cuando piensa en personajes soñados, recuerda que durante años respondió “Hamlet”. Hoy lo dice entre risas: quizá ya no está en edad de interpretarlo, quizá ahora sería el papá o el abuelo de Hamlet. Pero también entiende que ya no se trata de un personaje específico. Lo que realmente le interesa es seguir contando historias que trasciendan el entretenimiento; historias que hablen de la vulnerabilidad humana, de los errores, las contradicciones y las emociones reales.

El futuro, mientras tanto, sigue moviéndose. Vienen nuevos proyectos, dos películas que desarrolla como productor y actor, además del deseo constante de regresar al teatro, el espacio donde todo comenzó. Aunque disfruta profundamente el cine y considera la televisión “un deporte extremo muy divertido”, el escenario sigue teniendo un lugar especial en su vida. Ahí nació como actor. Y quizá por eso, incluso después de tantos proyectos, sigue sintiendo la misma emoción que aquel niño que un día subió al escenario solo para entregar una carta.