Art Week nos respira en la nuca y con esta llega la nueva edición de una de las plataformas que resonará en las cabezas de aquellas personas aficionadas del arte: Salón ACME.
Del 5 al 8 de febrero de 2026, Salón ACME celebra su decimotercera edición en la Ciudad de México. Resultado de la alianza entre Base Proyectos, Archipiélago y Proyectos Públicos, el proyecto se posiciona como una plataforma creada por artistas para artistas, que desde 2013 ha acompañado, impulsado y dado visibilidad a creadorxs emergentes dentro y fuera de México. Más de una década de arte puro, promoviendo el talento mexicano y de compartir el espacio histórico de Prim 33 que año tras año se convierte en un escenario donde se showcasea lo más cool del arte en México.
Salón ACME vuelve a convertirse en un punto donde se generan diálogos y abren espacios para artistas emergentes. A lo largo de estos días, la casona antigua donde habita el proyecto albergará seis secciones: Convocatoria, Bodega, Estado, Proyectos, Patio y Sala.
Convocatoria
En su edición 2026, Salón ACME presenta una convocatoria acompañada por un Consejo Curatorial integrado por Santiago Borja Charles, Maya Renée Escárcega, Lena Solà Nogué, Silvana Lagos, Polina Stroganova y Emiliano Valdés. Los artistas seleccionados abarcan un amplio y diverso conjunto de prácticas y trayectorias que van desde Irene Abello, Karen Aixa y Bayo Álvaro, hasta figuras como Eugeno Merino & Pierre Valls, Marianne Wasowska, Rogelio Zárate y Yerko Zlatar, pasando por creadores como Clara Andrada, Adrián Aroko, Liene Bosquê, Paola Dávila, Lucas Dupin, Sofía Hinojosa, Perla Mata Chairez, Rodrigo Navarro, Teresa Olmedo, Pablo Rubín, Daniela Tinoco, Vanessa Valero e Isis Vargas, entre muchos otros, conformando un panorama plural que articula múltiples voces y enfoques dentro del arte contemporáneo actual.
Bodega
La exposición “La Noche”, por CO,MA, reúne obras que exploran la noche como un espacio de transformación, habitado por seres, imaginarios y comunidades que se activan cuando la luz desaparece. A través de distintas miradas, los artistas abordan lo nocturno como un territorio físico y simbólico donde emergen otras formas de vida, relación y experiencia. Esta incluye el trabajo de artistas como Alejandro Espinosa, Darío Fernández, Jaime Ruiz Otis, Marco Ramírez, Emilio Valdés, Jessica Wozny y Trilce Zúñiga.
Estado
El estado elegido en esta edición es Puebla. “Huellas, voces y otras pistas”, curada por Nina Fiocco es la exposición que se presenta con obras de artistas de este estado que utilizan materiales residuales para reflejar fragmentos de la historia social, política y económica del territorio.
Proyectos
Esta edición de Salón ACME cuenta con 26 proyectos invitados, que reúnen una amplia diversidad de propuestas y escenas artísticas provenientes de distintas ciudades de México y del extranjero. Los proyectos participantes son:
- Diego Zelaya por Sala GAM / Ciudad de México.
- Catherine Chinatree por Quench / Margate, UK.
- Jay Lee por KOIK Contemporary / Ciudad de México.
- Ángel Pahuamba por CAM Galería / Ciudad de México.
- Sol Golden-Sato por The Bomb Factory Art Foundation / Londres, UK.
- Saelia Aparicio por Somers Gallery / Londres, UK.
- Christian Wedel por BASE Proyectos / Ciudad de México.
- Emiliano V. Massimini por Mooni / Ciudad de México.
- Rocío Englender por Moria Galería / Buenos Aires, Argentina.
- Juan Carlos León por SAENGER Galería / Ciudad de México.
- José Romussi por Marchante Arte Contemporáneo / Ciudad de México.
- Santiago Paredes por Proyecto H / Ciudad de México – Madrid.
- Andrea Echeverri por Salón Comunal / Bogotá, Colombia.
- Gonzalo Beccar Varela por María Casado Home Gallery / Buenos Aires, Argentina.
- Andrea Sotelo por Consigna / Ciudad de México.
- Cynthia Yee por The Black Piglet / Ciudad de México.
- Gaby Lobato por Agencia de Arte / Ciudad de México.
- Candela Bado por mimo / Nueva York.
- Juni Aranda por Proyectos Multipropósito / Ciudad de México.
- Juana Martínez por Nina Menocal / Ciudad de México.
- Puki de Alabama por Bellas Hartas / Ciudad de México.
- Andrés Henao y Talia Pérez Gilber por Sala de Espera / Tijuana, México.
- Adriana Martínez y Bobby Cruz por
- @}‘-}—,—‘- r054 -‘—,—{-‘{@ / San Juan, Puerto Rico.
- Alonso Robles por Azul Arena / Chihuahua, México.
- Anaís Vasconcelos por La Guerrera / Ciudad de México.
Patio
Enrique López Llamas presenta “I Am the Resurrection and I am the Life” una pieza que representa un giro introspectivo y ambicioso, fusionando pintura y escultura en una exploración del cuerpo y la identidad como productos de un contexto social complejo y opresivo. Mediante una serie de esculturas flotantes y pictóricas, se plantea un retrato fragmentado de la identidad como vulnerable e incierta. Esta nos invita a los espéctadores a reflexionar sobre la posibilidad de resistencia y el poder de la comunidad frente a la estandarización y la explotación de la cultura contemporánea.
Sala
Bajo el título El sistema de los objetos. Selección de Objetos y Ediciones, una sección dedicada a pensar el libro, la edición y el objeto como dispositivos de circulación de ideas y afectos dentro del arte contemporáneo. Curada por Hernán A. Cortés y Romain Roy-Pinot, con la participación de 85 proyectos editoriales, esta área reúne publicaciones, ediciones fuera de imprenta, gráfica y objetos de diseño que dialogan entre sí desde lo material y lo conceptual.
ACME es la celebración del presente, la comunidad artística y su quehacer. A lo largo de sus seis secciones, el proyecto es un espacio de diálogo, experimentación y visibilidad que fomenta la colaboración y el intercambio entre artistas, curadorxs y proyectos independientes.
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